10 فیلم جالب در مورد جنگجویان وایکینگ

طی سال‌هایی که از ظهور سینما می‌گذرد، وایکینگ‌های نوردیک در کنار گاوچران‌های غربی و البته نینجاهای شرقی، ستون‌های سرگرمی‌های سینمایی و سینمایی بوده و هستند. بیننده امروزی هنر هفتم علاقه ای به صحت داستان این گروه ها و اتفاقاتی که در اطراف آنها رخ داده است ندارد. در واقع، برای مخاطب امروز، جزئیات تاریخی جالب نیست. آنها جنگجویان نورس را به عنوان ماشین های کشتار بی باک می بینند و تماشای آنها در صفحه بزرگ سرگرم کننده است. بنابراین، تصمیم گرفتیم 10 فیلم جالب در مورد جنگجویان وایکینگ را در این لیست موضوعی ویجیتو جمع آوری کنیم.

سیزدهمین جنگجو

برگرفته از رمان تاریخی مرده خواران مایکل کرایتون، که خود بازسازی درخشانی از Beowulf با اضافه شدن خاطرات وایکینگ احمد بن فضلان بود. این فیلم در سال افسانه ای هالیوود 1999 اکران شد و همچنان از نظر تجاری به عنوان قوی ترین شکست سال شناخته می شود. در واقع استودیوها به خاطر آن ۱۲۹ میلیون دلار ضرر کردند. اما کارگردان جان مک تیرنان، که از فیلم‌هایش می‌توان به Die Hard و The Predator اشاره کرد، پس از چندین نمایش آزمایشی ناموفق از پروژه کنار کشید. کرایتون دوباره ویرایش کرد، پایان متفاوتی خلق کرد و آهنگساز را تغییر داد.

اما دلیل اینکه «جنگجوی سیزدهم» را ندیده ام این است که همزمان با درام معمایی «حس ششم» اکران شد. برای مخاطبان آن دوره، فیلمی در مورد پسری که مرده‌ها را می‌بیند، جذاب‌تر از یک فیلم تاریخی درباره مرگ‌خواران بود. این تریلر تاریخی دیوانه‌کننده، هیجان‌انگیز و سرگرم‌کننده، از جان مک‌تیرنان و مایکل کرایتون، سفرهای احمد بن فضلان (آنتونیو باندراس)، شاعر برنده جایزه بغدادی را بازگو می‌کند که پس از تبعید به سرزمین‌های شمالی، به کمپین وایکینگ‌ها علیه وحشی‌های مرموز می‌پیوندد. .

نورثمن

رابرت اگرز، کارگردان، در اولین پروژه کم‌هزینه‌اش، «جادوگر»، سینمای جهان را با آنیا تیلور جوی ناشناخته در آن زمان آشنا کرد. این فیلم چنان محبوب شد که اگرز ویلم دفو و رابرت پتینسون را برای دومین فیلم خود، درام روان‌شناختی فانوس دریایی، استخدام کرد. اما سومین فیلم این کارگردان رویای کودکی او بود. این یعنی ساختن اثری درباره وایکینگ ها. در کودکی، کارگردان به کانن بربر علاقه زیادی داشت، اما پس از سفر به ایسلند، عشق او با تاریخ واقعی اسکاندیناوی آغشته شد. حاصل این عشق فیلم مرد شمالی بود. اکشن برای پدر، مادر و والهالا!

فیلم ایگرز وحشیانه و خونین است. درام بزرگی که حول محور وایکینگی به نام آملث (الکساندر اسکارسگارد) می چرخد ​​که از قاتلان پدرش انتقام می گیرد. او قصد دارد به سوگند خون خود وفا کند و آنچه را که از او و پدر و مادرش و پادشاهی ربوده شده است پس بگیرد. در قاب این فیلم چهره های معروف زیادی حضور دارند: آنیا تیلور جوی و ویلم دفو که قبلا با اگرز کار کرده اند و نام های جدیدی مانند نیکول کیدمن که برای اولین بار با این کارگردان کار کرده است.

ارتفاع سالن ضیافت

نیکلاس ویندینگ رفن، کارگردان هنری تحسین شده دانمارکی، قبل از ساختن فیلم درایو که او را در سراسر جهان به شهرت رساند، یک فیلم ماجراجویی عرفانی دشوار و عجیب درباره وایکینگ‌ها و جنگجویان صلیبی خاموش ساخت. قهرمانان فیلم سعی می کنند تا اورشلیم شنا کنند، اما راه خود را گم می کنند و در نهایت به آمریکای شمالی می رسند و در آنجا با سرخپوستان ملاقات می کنند. همچنین باید بدانید که نقش شخصیت اصلی فیلم را بازیگر معروف دانمارکی مدس میکلسن بازی می کند.

آیا خشونت در این فیلم زیاد است؟ بدون شک بله؛ این کارگردان که معتقد است انسان از طریق رابطه جنسی یا خشونت، خود را به صورت احساسی و هنری ابراز می کند، می گوید: هنر نوعی کنش خشونت آمیز است. گرایش خاصی به خشونت وجود دارد که من را مست و ناراحت می کند. بنابراین، با چنین نگاهی به سینما، باید بدانید که Valhalla Rising با محوریت جنگجویان وایکینگ، اقدامی بسیار خشن و خونین است.

Norsemen: A Viking Saga

فیلمی اکشن، تاریخی و خونین در مورد وایکینگ های خشن و نبرد شدید آنها در برابر مزدوران وحشیانه یک پادشاه خشمگین اسکاتلند. از فیلمی با جنگجویان وایکینگ چه انتظاری دارید؟ شاید توطئه سیاسی. شاید ماجراجویی و نبرد یا شاید دیالوگ های حماسی و رویاهای افسانه های معروف نورسمن ها. با این حال، این احتمال وجود دارد که نبرد خونین بین وایکینگ ها و همسایگان آنها در انتظار شما باشد. این دقیقاً همان سینمای مملو از تستوسترون و آدرنالین است که توسط کلودیو فاخ سوئیسی ساخته شده است که گروهی از سراسر جهان را رهبری می کند.

در چنین فیلمی هر ثانیه ای که به معرفی و بسط شخصیت ها اختصاص می یابد اهمیت دارد و کارگردان سوئیسی از این ثانیه ها هوشمندانه و حساب شده بهره می برد. اگر بخواهید این فیلم را با یک اثر مرتبط دیگر مقایسه کنید، بهترین نمونه «سنتوریون» به کارگردانی نیل مارشال و بازی مایکل فاسبندر است. در آنجا نیز، داستان درباره گروه کوچکی بود که از طریق قلمرو دشمن راهی آزادی می‌شوند و با دشمنانی که دنبالشان می‌شوند می‌جنگند. در این فیلم با گروهی از وایکینگ ها مواجه می شویم که به دنبال زنده ماندن در اسکاتلند هستند.

والهالا

فیلمی با تم وایکینگ ها برای طرفداران «خدای جنگ: راگناروک»؛ در داستان این فیلم، یک کودک و نوجوان وایکینگ به همراه ثور (رولاند مولر) و لوکی (دولفی الجبوری) سفری پرماجرا از میدگارد به والهالا را آغاز می کنند. با این حال، زندگی در قصرهای بهشتی توسط فنریر گرگ و دشمنان سرسخت خدایان آسگارد، غول‌ها، تهدید می‌شود. این انسان های جوان باید همراه با خدایان برای نجات والهالا و جلوگیری از پایان دنیا یا همان راگناروک بجنگند.

چه کسی گفته است که وایکینگ ها را فقط می توان به شکلی تاریک و واقع گرایانه به تصویر کشید؟ در اینجا شما یک کتاب کمیک تخیلی دانمارکی دارید که چیزهای جالبی برای گفتن دارد. کارگردان این فیلم فنار احمد است که در چکسلواکی از مهاجران عراقی به دنیا آمد و بعد به دانمارک رفت و کارگردان جوانی شد. ناگفته نماند که این فیلم با مضمون راگناروک بسیار سرگرم کننده است، نه به دلیل اکشن، بلکه به دلیل گروه های مختلف فولکلور اسکاندیناوی در قلب فیلم.

چطور اژدهای خود را آموزش دهید

حضور یک فیلم انیمیشن در چنین فهرستی ممکن است تعجب آور باشد، اما این فیلم بدون شک یکی از آثار پیشگام با محوریت جنگجویان وایکینگ است. چه چیزی جالب تر از دیدن وایکینگ ها روی اژدها؟! انیمیشن محبوب و پرفروش DreamWorks در دنیایی فانتزی می گذرد که در آن وایکینگ ها به سرزمین های انسانی حمله نمی کنند، بلکه برای مدت طولانی با اژدها ها مبارزه می کنند. داستان تا جایی ادامه می یابد که یک جنگجوی جوان و دست و پا چلفتی اژدهای جوانی را رام کرده و سوار می شود.

جالب است بدانید در سال ۲۰۱۱ چگونه اژدهای خود را تربیت کنیم یکی از مدعیان جایزه اسکار بهترین انیمیشن بلند بود و به نظر من اگر این جایزه به این فیلم فوق العاده و هیجان انگیز داده شود حتی تعجب آور نیست. به جای سومین سری داستان اسباب بازی. اما با تمام این توضیحات، این فیلم شگفت انگیز می تواند هر مخاطبی را به خود جذب کرده و با داستان جذاب خود سرگرم کند. لازم به ذکر است که نسخه لایو اکشن این انیمه نیز توسط تیم سازنده قدیمی تولید شده است.

یک غریبه از خانه

وایکینگ ها در مقابل بیگانگان چند سال قبل از اکران فیلم موفق جان فاورو، کابوی ها و بیگانگان، مدیتیشن سینمایی دیگری درباره نحوه مواجهه بیگانگان با جامعه ای از انسان های خشن یا وایکینگ ها منتشر شد. در آن زمان، شکست تجاری ایده وایکینگ ها در برابر بیگانگان به عنوان یک مطالعه موردی جالب با تمام استانداردهای یک فیلم موفق، اما همچنان قابل توجه از دهه 2000 بود. مفهوم کلی فیلم و نام شخصیت ها به وضوح به افسانه بیوولف اشاره دارد که اگرچه بازمانده ای از حماسه آنگلوساکسون است، اما تا حدودی با ارجاعاتی به اساطیر نورس جایگزین شده است.

به نظر من تمام خصوصیات یک فیلم کالت در این فیلم وجود دارد. محیط اسکاندیناوی و ایده یک برخورد عجیب بین وایکینگ ها و بیگانگان. این فیلم در ابتدا قرار بود توسط کارگردان اکشن، رنی هارلین تولید شود، و من فکر می کنم او می توانست از روی حماقت ایده، سرگرمی های پاپ کورن بسازد، اما پروژه به هوارد مک کین ناشناس رسید. در نتیجه، فیلم درست مانند فیلم علمی تخیلی وسترن کابوی ها و بیگانگان ۲۰۱۱ در باکس آفیس شکست خورد، اما اگر می خواهید داستانی عجیب با محوریت وایکینگ ها داشته باشید، این داستان را از دست ندهید.

بیوولف

اگر حتی اندکی با تاریخ ادبیات خارج از ایران آشنایی داشته باشید، بدون شک می دانید که شعر «بیوولف» مشهورترین اثر ادبیات کهن انگلیسی است، اما در میان شخصیت های آن انگلیسی وجود ندارد. به نظر می رسد این به این دلیل است که این شعر بر اساس یک افسانه نورس است که در زمانی متولد شده است که فرشتگان بیش از بریتانیایی ها مردمی آلمانی بودند. با تمام این توضیحات، شخصیت اصلی Beowulf یک جنگجوی سوئدی است که ابتدا در دانمارک و سپس در زادگاهش سوئد با هیولاها مبارزه می کند. اما رابرت زمکیس در سال 2007 یک انیمیشن محبوب بر اساس داستان بیوولف تولید کرد. صداپیشگی شخصیت های اصلی را ری وینستون، آنجلینا جولی و آنتونی هاپکینز بر عهده دارند.

وقایع فیلم در آن دوران شگفت انگیز، پوشیده از مه های گذشته، پر از قهرمانان و هیولاها، ماجراجویی و شجاعت، ثروت و شکوه رخ می دهد، زمانی که مردی خارق العاده به نام بیولف موفق می شود پادشاهی باستانی دانمارک را از شر وضعیت وحشتناکی، و هیولایی که ساکنانش را نابود می کند، او را از راه دور می کند. در مجموع باید گفت که استاد سینمای انیمیشن و نوآوری های تکنولوژیک مانند دیگر آثارش 70 میلیون دلار برای تبدیل یک حماسه کلاسیک به فانتزی سه بعدی هزینه کرد و به نظر من این فیلم همچنان مخاطب خود را سرگرم می کند.

مسیر یاب

پانصد سال قبل از کریستف کلمب، مردم بومی آمریکای شمالی توسط وایکینگ های بی رحم مورد حمله قرار گرفتند. این بدان معنی بود که سر سنگی سلاح هندی نمی توانست در برابر فولاد خون مکنده شمشیرهای مردم شمال مقاومت کند و تعداد کمی از این جنگ جان سالم به در بردند. این خلاصه ای از داستان راجو به کارگردانی مارکوس نیسپل است. فیلم «رهجو» از آن دست آثاری است که در بدو اکران به شدت مورد انتقاد منتقدان قرار گرفت و تماشاگران علاقه چندانی به این فیلم نشان ندادند. اما باید بپذیریم که گذشت زمان همیشه خیلی چیزها را تغییر می دهد.

در داستان این فیلم، روح جوان نورس (کارل اربن) تنها بازمانده نبرد بین وایکینگ ها و بومیان آمریکاست. او که کاملاً تنها می ماند، به طور غیرمنتظره ای خانواده جدیدی در قبیله بومی پیدا می کند که پسر را به فرزندی قبول می کند. اما پس از 10 سال، پسر به یک جنگجوی سرسخت تبدیل می شود که از قبیله خود در برابر حملات وایکینگ ها دفاع می کند. او جنگی یک نفره علیه هموطنان سابق خود به راه می اندازد و ناجی و مدافع اصلی مردم بومی آمریکا می شود.

آخرین پادشاه

در The Last Sovereign، در سال 1206، جنگ داخلی در نروژ آغاز می شود و پسر نامشروع پادشاه، که می خواهد نیمی از پادشاهی مرده باشد، توسط دو مرد در مکانی مخفی محافظت می شود که منجر به یک ماجراجویی چالش برانگیز می شود. نکته جالب در مورد این فیلم این است که پس از اکران این فیلم در خود نروژ، نه تنها مورد هجمه منتقدان سینما، بلکه مورد هجمه مورخان به ویژه پروفسور هانس جاکوب اورنینگ قرار گرفت و گفت این اثر هیچ بوی تاریخی ندارد. دقت در داستان او دیده نمی شود.

اما مخاطبان سینما ممکن است به دنبال صحت رمانی نباشند که در نگاه اول از تاریخ بیرون آمده است. بنابراین، اگر شما نیز مشتاق دیدن یک ماجراجویی اکشن با محوریت جنگجویان وایکینگ هستید، می توانید به راحتی از تماشای این فیلم لذت ببرید. مناظر زیبا از طبیعت وحشی نروژ همراه با صحنه های اکشن اسکی با محوریت وایکینگ ها، این تجربه شگفت انگیز را ایجاد کرده است.